Betsey Johnson illusionshalsband med blandade fasetterade pärlor, delikata stenaccenter, vackra blommor och hjärta prydda med vävda blandade flerfärgade berlocker. Halsbandet är i guldfärgad metall med en hummerlås. New York-designern Betsey Johnson har byggt sin långa karriär inom mode genom att följa sina egna regler. Betsey är känd för sitt firande av det överdådiga, det utsmyckade och det överdrivna, och har rockat modebranschen med sin unika och originella design sedan 1960-talet. Hennes engagemang för att förbli trogen sin unika vision har gett Betsey fortsatt framgång i en bransch känd för sin ombytlighet. Hennes förmåga att förändras med tiden samtidigt som hon håller designen ren har inte gått obemärkt förbi. Vid CFDA Awards 1999 delades Betsey ut The Timeless Talent Award som skapats speciellt för henne, som erkände hennes inflytande på mode under hela hennes karriär. Betsey föddes i Connecticut och tillbringade sin barndom i dansklasser. Hennes ambitioner att bli dansare och hennes kärlek till kostymer lade grunden för Betseys kreativitet och inspiration, vilket fortfarande är tydligt i hennes design idag. 1964 gick Betsey officiellt in på modescenen i New York genom att vinna Mademoiselle magazines "Guest Editor Contest". Ett år senare fick hon topdesignerpositionen för Paraphernalia, en klädbutik som på den tiden hyste de hetaste unga Londondesignerna, inklusive Mary Quant och Paco Rabanne, bland andra. Det som snart skulle bli känt som Betseys varumärkeslook började sina formuleringar här: sexiga silhuetter, hippieinspirerade flytande tyger, nyckfulla detaljer och, viktigast av allt, en fantastisk passform. Nu som en fast del av vad som ansågs vara "Youth Quake", befann sig Betsey snart i den oförglömliga Warhol-scenen från 1960-talet. Edie Sedgwick var hennes husmodell, medan Velvet Undergrounds John Cale började bära hennes design både på scen och utanför. 1969 inledde Betsey sin satsning på detaljhandeln genom att öppna en ny butik som heter Betsey Bunki Nini. Direkt efter öppningsbutiken erbjöds Betsey ett jobb från Alvin Duskin i San Francisco och började därmed leva ett liv vid kusten under de återstående åren av 60-talet. Tillsammans med det nya decenniet kom nya karriärmöjligheter för Betsey och i början av 1970-talet kom hon i kreativ kontroll över märket Alley Cat, ett märke som satte trenderna för 70-talets rock n' roll kläder, med bohemiska och etniska stilar. 1972, tillsammans med Halston, vann Betsey det eftertraktade Coty Award och blev den yngsta designern som någonsin fått äran. Efter ett decennium av design för andra märken bestämde sig Betsey för att göra en dramatisk förändring i sitt liv och 1978 bildade hon ett partnerskap med Chantal Bacon och startade Betsey Johnson-etiketten, som den kallas idag. Att designa för sig själv gav Betsey den kreativa friheten att genomföra sin vision till sin fulla potential. Samma år lanserade Betsey och Chantal sin första butik i hjärtat av Soho. I början av 80-talet var de en av de första som öppnade en butik på Melrose Avenue i Los Angeles, och hjälpte gatan att få sitt världsomspännande erkännande som ett av 1980-talets bästa shoppingområden. Idag finns det över sextiofem Betsey Johnson-butiker över hela världen. Internationell expansion kom 1998 med öppnandet av den omåttligt populära Londonbutiken. 1999 öppnade Vancouver-butiken för att markera företagets första flytt till Kanada, där det nu finns fyra platser i olika provinser. I september 2006 öppnade den första Betsey Johnson-butiken i Japan. Betsey Johnsons kläder är också tillgängliga i bättre varuhus samt i specialbutiker i hela USA och många länder runt om i världen. År 2003 markerade några spännande licenssträvanden för företaget, som tog Betseys signaturtryck och nycker till nya målgrupper med kategorier inklusive handväskor och underkläder. Hon fortsatte denna trend och har sedan dess lagt till skor, bälten, glasögon, klockor, smycken, badkläder, benkläder, ytterkläder och en doft som på så sätt effektivt framstår som inte bara en kläddesigner utan ett toppmärkt amerikanskt livsstilsmärke. I slutet av 2002 hedrades Betsey med en introduktion till Fashion Walk of Fame, för att hedra hennes bidrag till amerikanskt mode. En brons- och granitplakett innehållande en originalskiss, signatur och biografi bäddades in i Seventh Avenue trottoar i början av 2003. I mars 2005 hedrade Signature Awards och NAWBO-NYC-kommittén Betsey med 2005 års Lifetime Achievement Award. Och efter det fick Betsey Lifetime Achievement Award från Accessories Council i november 2005. Betsey Johnson hedrades också med priset Designer of the Year vid den årliga Fashion Accessories Benefit Ball (FABB) i maj 2007 och hedrades nyligen med National Arts Club Medal of Honor for Lifetime Achievement in Fashion i oktober 2009. Betsey, som överlevde bröstcancer, fortsätter att vara en stark förespråkare i kampen mot sjukdomen, gör offentliga framträdanden, deltar i många insamlingsevenemang och skapar en av- a-kind föremål som har auktionerats ut för att samla in pengar till många välgörenhetsorganisationer. 2003 bad CFDA henne att bli hedersordförande för initiativet Fashion Targets Breast Cancer, vilket hon tacksamt accepterade. I april 2004 tilldelades hon ytterligare en utmärkelse av National Breast Cancer Coalition (NBCC) för hennes kontinuerliga kamp mot bröstcancer vid en prestigefylld ceremoni som hölls av Ron Perelman. Under våren 04 slog hon sig ihop med Geralyn Lucas, författaren till boken "Why I Wore Lipstick...to my Mastectomy", och designade en medföljande t-shirt som lanserades i Betsey Johnsons butiker över hela landet i oktober 2004 vid en serie av evenemang som kallas "Courage Nights". Courage Night fortsatte för sitt andra år i oktober 2005 där CFDA Fashion Targets Breast Cancer och SELF Magazine anslöt sig till saken. Johnson fortsätter att stödja och är värd för ett välgörenhetsevent varje oktober i hennes butiker över hela landet och internationellt, samt skapar produkter i begränsad upplaga från vilka en del av intäkterna doneras till olika bröstcancerrelaterade välgörenhetsorganisationer. Betsey Johnson, både kvinnan och märket, går ständigt framåt och fortsätter att hålla ett starkt fotfäste i modebranschen utan tecken på att ge upp snart. Hennes kärlek till detaljer och design är tydlig i allt hon gör i livet och i näringslivet. Hennes entusiasm, kreativitet och gränslösa talang som har hållit henne i modefronten under de senaste 45 åren kommer att hålla Betsey igång i många år framöver. "Att göra kläder involverar vad jag gillar ... färg, mönster, form och rörelse ... jag gillar den vardagliga processen ... människorna, trycket, förvåningen över att se verket bli levande när de går och dansar runt på främlingar. Som rött läppstift på munnen vaknar mina produkter och lyser upp och väcker bäraren till liv ... uppmärksammar hennes skönhet och specialitet ... hennes humör och rörelser ... hennes drömmar och fantasier." – Betsey Johnson Som en journalist nyligen citerade, "Om Betsey Johnson inte fanns, skulle vi behöva uppfinna henne, helt enkelt för att påminna oss själva om att mode kan vara roligt. Hon är det ursprungliga vilda barnet och kommer att måla staden rosa!”
EAN: 0889295050071
Kategorier Kläder, Skor & Smycken, Kvinnor, Jackor, Halsband, Strands,
| Brand, Seller, or Collection Name | Betsey Johnson |
| Chain | French Rope |
| Clasp | Lobster |
| Country of Origin | China |
| Department | Womens |
| Height | 0.7 inches |
| Item Length | 5 inches |
| Item model number | B10288-N01 |
| Length | 11 inches |
| Manufacturer | Betsey Johnson Jewelry |
| Material | Metal, Plastic, Glass |
| Metal | Base |
| Metal stamp | No Stamp |
| Model number | B10288-N01 |
| Model Year | 2015 |
| Package | Manufacturer Packaging |
| Product Dimensions | 5 x 5 x 0.7 inches; 1.76 Ounces |
| Shape | Heart |
| Width | 14 inches |
